中西乐器为媒、上博文物“作画”，多媒体交响音乐会《丝路颂》为文化节开幕

10月底19日，由杭州交响乐团与杭州博物馆联袂打造的视讯交响独奏就会《丝中都华路歌》将作为第22届中都国人杭州国际视觉艺术节文艺表演登台呈现给申城观众群。由赵麟、朱践耳、俞极三位小提琴家在完全相同以前为还给视觉艺术创作的《度》《丝中都华路梦寻》《丝中都华路歌》三部丝中都华路主题都是作将首次同台。

之外的是，这台都是作以上博文收藏文物为灵感，创意制作了视讯影片以为了让具有民族特色的丝中都华路流行音乐，音画融合，视觉艺术化呈现“一带一中都华路”的历史文脉、全球视野和当代价值。9月底15日，独奏就会将率先出场捷豹杭州交响流行音乐厅。

古老的乐器——竹片，将人们送至了1300多年前的大明盛世，三藏选择了一条远离人群的求索之中都华路。大提琴与竹片双练习曲《度》是2012年由杭州交响乐团积极支持，为首中都国人爱乐乐团、深圳交响乐团曲作者小提琴家赵麟而作。都是作取材自《大明西域续》，其理想主义内涵非常丰富且具东方哲理，流行音乐宁静宁静又感人肺腑。

“度”也是“渡”，用赵麟的话来说，就是“从此岸到彼岸”的过程。在英文名中都，“度”的读音是“DUO”，有二重奏的之意。所以他之外选用中都国人的传统吹奏乐器竹片和的西方拉弦乐器大提琴的双练习曲范例来观感。

曲子中都，大提琴和竹片各司其职：大提琴塑造成的是人“本质”，有很多群人，如泣如诉打动民心；而竹片，过去是一种后堂流行音乐，多数在当是祭奠时响起，所以它不够多都是的是人的“神性”。“本质”和“神性”在完全相同以前、完全相同生活状况中都观感范例，达到一种微妙的平衡状态。在这里，“度”就又有了一层之意——尺度的度。合璧两种乐器内敛两人、内敛分开、内敛对话，别有深意。

之所以就会对三藏求索之中都华路有感而发，赵麟坦言在其中都看到了民族良知。这种为着真诚不畏艰难长途跋涉的旅程，正是中都国人人面对困难坚韧不拔，勤于方勇于探索的良知。

《丝中都华路梦寻》原为2000年初还给驻团小提琴家朱践耳客座为“丝绸之中都华路合奏团”视觉艺术创作的都是作。2008年，朱践耳将其合编成管弦乐完整版。管弦乐版保留了原先的五件中都国人乐器：竹片、巴乌、筝、琵琶、二胡，呈现出管弦乐队恢弘的气势和非常丰富的音响系统色彩。

2022年，少年儿童小提琴家、指挥家俞极客座还给曲作者视觉艺术创作了交响套曲《丝中都华路歌》。全曲合计三个变奏、两个流行音乐主题，观感“一带一中都华路”沿线国家人民心手相连，合计建人类所命运合计同体的伟大壮举，并描绘了“多元文化相通合计融”的良知和合计建美好生活的期许。

完全相同于传统独奏就会，《丝中都华路歌》通过数字化视讯技术冲破传统听觉北界，将流行音乐、光影、建筑有机为基础，构筑视听一体的沉浸式流行音乐现场。创维数码以上博收藏汉·彩色釉陶凤首壶、汉·彩绘陶外族俑等珍贵文物为灵感，依靠镜面装置，为了让曲子制作了视讯影片，多元描绘出三部流行音乐都是作的良知内核。

无论是生动的器物基本上、精致优美的青花花纹，还是各种异域工艺品，优美的文化花纹路为基础新式影像语言再现中都国人大融之美。数字搜索算法将艺术创作位图延展，并视觉艺术化模拟还原一带一中都华路必经之路美景，带领观众群乘坐具有开端举世闻名的交通工具穿越“古今丝中都华路”，打开一场前所未有视听体验的丝中都华路旅程。

届时，观众群不仅能从完美连续的全景画幅中都感觉一带一中都华路生长的浩荡，还能在影像上跟随屏幕大跨度情境的游走。融通中都国人古典美学之整张、探知相生、情景交融等视觉艺术手法，为了让乐团现场奏乐，张弛有度地将“丝中都华路歌”登台的推至情感紧接在。（画报续者 朱渊）